«Список попкорну» (The Popcorn List, TPL), щорічне дослідження високо оцінених повнометражних фільмів, які наразі не отримали широкого прокату, вже третій рік поспіль пропонує свій перелік. Цьогоріч до нього увійшли 25 стрічок, рекомендованих програмними директорами кінофестивалів зі Сполучених Штатів Америки. Серед цих назв є й ті, що вже здобули визнання серед кіноманів, як-от «Fucktoys» Аннапурни Шрірам, «Seeds» Бріттані Шайн та «WTO/99» Іана Белла.
Заснований у 2024 році як проєкт для виявлення та популяризації незалежних фільмів, що заслуговують на ширшу аудиторію, TPL швидко розширив свою діяльність. На сьогоднішній день його списки охопили 60 незалежних кінокартин, а організація відстежує їхній дистриб’юторський шлях. Варто зазначити, що два з 19 фільмів зі списку 2025 року та 10 з 20 фільмів зі списку 2024 року вже стали широко доступними для глядачів.
TPL функціонує як відкрита онлайн-база даних, доступна на її вебсайті, а також як серія спливаючих показів під назвою «Pop Up Series». Ця серія дарує «свіжі, гарячі фільми» аудиторіям по всій країні завдяки передпрем’єрним показам в артхаусних кінотеатрах та у віртуальному форматі. Таким чином, TPL активно сприяє тому, щоб якісне незалежне кіно знаходило свого глядача.
Цього року TPL звернулася до 68 програмних директорів кінофестивалів, з яких 40 відповіли, надавши 35 рекомендацій фільмів. Деякі статистичні дані свідчать, що чотири фільми були рекомендовані більш ніж одним програмним директором, а 10 стрічок включено до розділу «Особливі згадки» (через їхні плани дистрибуції та релізу або інші пом’якшувальні чинники). Серед офіційних рекомендацій цього року 12 є художніми фільмами та 13 – документальними; 17 є повнометражними режисерськими дебютами, а 14 були зняті жінками. Фільми зі списку вперше були представлені на різноманітних фестивалях, від SXSW до Санденса, від TIFF до Трайбеки, від Берліна до Венеції. Ці кінофестивалі є одними з найпрестижніших у світі, де кінематографісти з усього світу презентують свої новітні роботи, отримують визнання та шукають дистриб’юторів. Наприклад, кінофестиваль «Санденс» відомий своєю підтримкою незалежного кіно, а Берлінський та Венеціанський кінофестивалі входять до «великої п’ятірки» найвпливовіших світових кіноподій, формуючи глобальний кінематографічний ландшафт.
«Оскільки все більше кінематографістів стикаються з недоліками традиційної системи, TPL також розвинула своє розуміння того, що може означати «дистрибуція». І це може бути більше схоже на модель, де глядач обирає власну пригоду», – заявила співзасновниця TPL Лела Медоу-Коннер в офіційній заяві. «Ми розширили наше уявлення про те, що означає «широкий прокат» для TPL: чи мав середньостатистичний глядач у будь-якому місті США доступ до вашого фільму в місцевому кінотеатрі, на телебаченні чи VOD (відео за запитом)? Якщо відповідь «ні», то ви маєте право бути включеними до Списку. Ми аплодуємо кінематографістам, які беруть справу у свої руки, і визнаємо цінність їхньої роботи».
Варто також зазначити, що серія Pop Up Series від TPL повернеться влітку 2026 року. «Можливість працювати з вісьмома кінокомандами, щоб показати їхні фільми аудиторії по всій США, стала природним продовженням місії TPL», – сказала Кеті Суска з The Film Collaborative, партнера TPL у цій серії та її фінансового спонсора. «Ми враховуємо наш досвід і адаптуємо Серію – прагнемо показати більше фільмів, залучити більше артхаусних кінотеатрів та розширити аудиторію для цих фантастичних стрічок. Ми акцентуємо увагу на створенні бренду TPL для широкої аудиторії як показника якісних, незалежних фільмів, які вони не можуть знайти деінде».
Офіційні рекомендації 2026 року
Ви також можете ознайомитися з Офіційним списком, щоб отримати повну інформацію про фільми, заяви програмних директорів фестивалів, прем’єри та нагороди, трейлери, рецензії, контактну інформацію та багато іншого.
«ADULT CHILDREN» (Дорослі діти), реж. Річ Ньюі (Дреа Кларк, кінофестиваль у Бентонвіллі)
Коли криза надає Морган рідкісну можливість провести час зі своїми значно старшими зведеними братами та сестрами, вона сподівається, що вони зможуть пролити світло на те, що означає бути дорослим, але виявляє, що всі вони лише вдають дорослих.
«BEEN HERE STAY HERE» (Були тут, залишилися тут), реж. Девід Усуі (Кейтлін Бойл, «Нові кінематографісти Міддлбері»)
На віддаленому острові в Чесапікській затоці глибоко вкорінена християнська рибальська громада стикається з ерозією землі та традицій, оскільки їхній багатовіковий спосіб життя, що базується на вірі, наближається до переломного моменту. Чесапікська затока – це найбільший естуарій у США, відомий своєю багатою екосистемою та рибальськими громадами, які століттями жили на її берегах, зберігаючи унікальні культурні традиції.
«BURT» (Берт), реж. Джо Берк (Джейсон Карні, кінофестиваль у Фініксі; Патрік Швайс, Міжнародний кінофестиваль у Седоні)
Життя Берта, чудового та жвавого 69-річного вуличного музиканта з хворобою Паркінсона, перевертається, коли з’являється Семмі, безпутна молода людина з Нью-Йорка, яка стверджує, що він його син. Берт, який завжди мріяв бути батьком, приймає Семмі, запрошуючи його залишитися на вихідні в будинку, який він ділить зі своїм дратівливим орендодавцем Стівом. Хвороба Паркінсона – це прогресивне неврологічне захворювання, яке вражає рухову систему, викликаючи тремор, скутість і проблеми з координацією.
«CREEDE, U.S.A.» (Крід, США), реж. Кахане Корн Куперман (Скай Сітні, DC/DOX)
Ласкаво просимо до Кріда – віддаленого шахтарського містечка без світлофора, з театральною трупою та понад 300 мешканцями на висоті 9000 футів (близько 2743 метрів). Це незвичайне місце – з його шахтарями, фермерами та театральними діячами – пропонує несподіваний погляд на розбіжності, які відчувають американці по всій країні. Місто Крід, розташоване у Скелястих горах Колорадо, історично було центром видобутку срібла і досі зберігає свій унікальний гірський характер.
«CRYSTAL CROSS» (Кришталевий хрест), реж. Річі Фоллін (Барбара Морган, кінофестиваль в Остіні)
Ексцентрична християнська співачка та батько-самогубець подорожують країною, створюючи незвичайний зв’язок через невдалі рішення, дивні придорожні атракціони та повністю оригінальний саундтрек. «Кришталевий хрест» – це весела, гірко-солодка подорож, що розповідає про двох заблукалих душ, які знаходять розраду (але не спасіння) у безладі одне одного.
«CYCLE» (Цикл), реж. Лора Даян Кезман, Вільям Хауелл (Кара Огберн, кінофестиваль у Мілуокі)
Коли чорношкірого підлітка страчує поліція у День визволення (Juneteenth), і не залишається жодних доказів, щоб оскаржити офіційну версію, «Цикл» розкриває зростаючу прірву між тим, що стверджує система, і тим, що викриває невпинне прагнення матері до правди. День визволення, або Juneteenth, відзначає звільнення останніх рабів у США, що сталося 19 червня 1865 року, і є важливим святом для афроамериканської спільноти, символізуючи боротьбу за свободу та рівність.
«FUCKTOYS», реж. Аннапурна Шрірам (Ендрю Петерсон, кінофестиваль у Провінстауні; Брайан Ху, Азіатський кінофестиваль у Сан-Дієго; Аллегра Медсен, Фреймлайн; Лорен Телен, кінофестиваль у Нешвіллі)
Проклята молода жінка вирушає у шалену пригоду зі збору коштів через Треш-таун, США, після того, як кілька екстрасенсів сказали їй, що вона може зняти прокляття, заплативши їм 1000 доларів.
«LAST NIGHT I CONQUERED THE CITY OF THEBES» (Минулої ночі я підкорив місто Фіви), реж. Габріель Азорін (Денніс Лім, Нью-Йоркський кінофестиваль)
Холодного зимового полудня Антоніо та Жота повертаються з фронту зі своїми друзями, шукаючи стародавні римські термальні лазні. Вони жартують одне з одним, пробираючись болотами, згадуючи минулі тактичні перемоги. Лазні знову з’явилися після тривалого перебування під водою водосховища, і люди різного віку, зацікавлені відкриттям, приходять провести день. Але є щось таємниче у цих термальних джерелах – води, здається, впливають на настрій чоловіків, надаючи їм сміливості говорити речі, які вони ніколи нікому не розповідали. Коли день змінюється ніччю, вони зізнаються у своїх почуттях і страхах назавжди втратити свого найкращого друга. Місто Фіви (Thebes) – стародавнє місто у Греції, відоме своєю багатою міфологією та історичною спадщиною, що додає фільму містичного контексту і поглиблює тему впливу минулого на сьогодення.
«LEGACY: APARTHEID’S SHADOW» (Спадщина: Тінь апартеїду), реж. Тара Мур (Мелісса Рендл, Пан-африканський кінофестиваль)
Апартеїд, можливо, і впав, але його тінь все ще залишається. Південноафриканська режисерка Тара Мур представляє видатний документальний фільм про один з найжорстокіших режимів в історії, розкриваючи, як його темна спадщина продовжує формувати націю сьогодні. Апартеїд був системою расової сегрегації та дискримінації, що діяла в Південно-Африканській Республіці з 1948 по 1994 рік, і його наслідки досі відчуваються в суспільстві, впливаючи на соціальну та економічну нерівність.
«LINDA» (Лінда), реж. Маріана Вайнштейн (Діана Кадавід, LALIFF)
Лінда, чарівна хатня робітниця з унікальним шармом та красою, розкриває сімейні таємниці та еротичні фантазії. Привабливість, яку вона викликає у кожного члена родини, змушує її використовувати владу над ними. За їхнім, здавалося б, щасливим життям ховається несподівана складність.
«LOVE CHAOS KIN» (Любов, хаос, рідня), реж. Чітра Джейарам (Сапана Сак’я, CAAMFest)
Несподівана вагітність спонукає індійську матір-іммігрантку допомогти своїм усиновленим дочкам-близнюкам відновити зв’язок з їхньою біологічною білою матір’ю та відчуженим батьком-корінним американцем, розкриваючи жорсткі класові розбіжності та змінюючи їхнє розуміння ідентичності та приналежності.
«PAPER BAG PLAN» (План паперового пакета), реж. Ентоні Лусеро (Айзек Заблоцький, кінофестиваль ReelAbilities)
Володар 13 фестивальних нагород, включаючи шість призів журі та чотири призи глядацьких симпатій, «План паперового пакета» розповідає надихаючу історію батька, який навчає свого сина з церебральним паралічем навичкам пакування продуктів у надії, що він отримає свою першу роботу та шлях до незалежності. Церебральний параліч – це група неврологічних розладів, які впливають на рух, м’язовий тонус і координацію, виникаючи внаслідок пошкодження мозку в ранньому віці, і вимагає постійної підтримки та реабілітації.
«RACEWALKERS» (Спортивні ходоки), реж. Філ Моніс, Кевін Клейдон (Пітер Бакстер, Slamdance)
Тренер зі спортивної ходьби, який переживає труднощі, та колишній професійний бейсболіст із напрочуд природною ходою об’єднуються, щоб кинути виклик найкращому ходоку у спорті. Спортивна ходьба – це олімпійський вид легкої атлетики, що відрізняється від бігу тим, що одна нога має залишатися на землі, а коліно не повинно згинатися, вимагаючи від спортсменів особливої техніки та витривалості.
«RAOUL’S, A NEW YORK STORY» (Рауль, Нью-Йоркська історія), реж. Грег Оллівер і Карім Рауль (Крістін МакКракен, Міжнародний кінофестиваль у Гемптонсі)
«Рауль, Нью-Йоркська історія» – це унікальний погляд на один із найвідоміших ресторанів Нью-Йорка – Raoul’s Restaurant – скромне затишне місце на Принс-стріт, яке вже п’ятдесят років є головним французьким бістро. Це сімейна історія. Історія іммігранта. Історія Нью-Йорка. І це історія про режисера, який став випадковим ресторатором, і який знімає документальний фільм про свого батька, який також був режисером і випадковим ресторатором. Raoul’s Restaurant, розташований у районі Сохо, є культовим закладом, що відомий своєю богемною атмосферою та незмінною якістю французької кухні протягом десятиліть, приваблюючи як місцевих жителів, так і знаменитостей.
«REMAINING NATIVE» (Залишаючись корінним), реж. Пейдж Бетман (Санрайз Тіппеконні, кінофестиваль deadCenter)
«Залишаючись корінним» – це документальний фільм про дорослішання, розказаний з точки зору Кутовена (Ку) Стівенса, 17-річного бігуна-корінного американця, який намагається реалізувати свою мрію стати спортсменом коледжу, оскільки спогади про втечу його прадіда з індіанської школи-інтернату починають пов’язувати минуле, сьогодення та майбутнє. Індіанські школи-інтернати були системою примусової асиміляції, що діяла в США та Канаді, де дітей корінних народів відлучали від сімей та культури, часто зазнаючи жорстокого поводження та травматичного досвіду, що досі впливає на цілі покоління.
«SEEDS» (Насіння), реж. Бріттані Шайн (Стефані Оуенс, кінофестиваль «Санденс»; Хав’єр Чавес, AFI)
«Насіння» – це портрет фермерів-старожилів на півдні Америки. Використовуючи ліричні чорно-білі зображення, цей медитативний фільм досліджує занепад поколінь чорношкірих фермерів та значення володіння землею, що є ключовим аспектом їхньої спадщини та боротьби за економічну незалежність.
«SPEAK.» (Говори.), реж. Джен Тіксейра і Гай Моссман (Ребекка Шанкула, кінофестиваль у Траверс-Сіті)
«Говори.» розповідає про п’ятьох сміливих молодих голосів, які прагнуть виграти «Супербоул публічних виступів». На тлі світу, що розділений, ці підлітки піднімаються з вогнем, дотепністю та непохитною людяністю – демонструючи майстер-клас у мужності, переконаності та надії, яку неможливо замовчати. «Супербоул» є фінальною грою Національної футбольної ліги США, і згадка про нього у контексті публічних виступів підкреслює високу конкуренцію та значущість змагання за право бути почутим.
«SUMMER’S CAMERA» (Камера Саммер), реж. Дівін Санг (Бет Барретт, SIFF)
Саммер знімає своє перше закохання за допомогою камери свого покійного батька – лише для того, щоб виявити фотографії, які розкривають його приховане минуле, відправляючи Саммер у подорож, що змінює її розуміння любові та сім’ї.
«THE FISHERMAN» (Рибалка), реж. Зої Мартінсон (Пол Слуб, Міжнародний кінофестиваль у Кордильєрі; Клінт Боуї, кінофестиваль у Новому Орлеані)
У цьому відзначеному Венеціанським кінофестивалем бенкеті магічного реалізму та комедії – літній ганець Атта Око прагне нарешті отримати власний човен і стати заздрістю свого села, йому просто знадобиться допомога від мертвої розмовляючої риби. Венеціанський кінофестиваль – один з найстаріших і найпрестижніших кінофестивалів у світі, відомий своїми інноваційними та художньо сміливими відборами, що робить цю нагороду особливо значущою.
«THE OTHER PEOPLE» (Інші люди), реж. Чад МакКларнон (Майкл Рабел, Cinequest)
У місті, де панують раптові смерті та зникнення людей, проблемна восьмирічна дівчинка подружилася з хлопчиком, який живе в тіні, а її нова мачуха дізнається, чому ті, хто живе в темряві, не хочуть, щоб їх бачили.
«TRASH BABY» (Сміттєве немовля), реж. Джейсі Мейрс (Аріана Фаріна, кінофестиваль «Танці з фільмами»)
«Сміттєве немовля» – це драма дорослішання, яка розповідає про 12-річну Стіві, яка вчиться жити, вибиратися з важких обставин та знаходити красу у найпотворніших місцях.
«UNLESS SOMETHING GOES TERRIBLY WRONG» (Якщо щось не піде жахливо не так), реж. Кейтлін Швальє, Алекс Вульф Льюїс (Шон Флінн, Міжнародний кінофестиваль у Камдені)
Оскільки застаріла система очищення стічних вод Америки починає виходити з ладу, одна станція робить усе можливе, щоб залишатися на плаву. Керівник станції Дастін Прайс разом зі своєю відданою командою бореться зі старіючою інфраструктурою, «вічними хімікатами» та хибними уявленнями громадськості, яка не терпить запахів, щоб зберегти Портленд, штат Мен, чистим та здоровим. «Вічні хімікати», або PFAS (пер- та поліфторалкільні речовини), – це синтетичні хімічні сполуки, які широко використовуються в промисловості та побуті, але становлять загрозу для здоров’я людини та навколишнього середовища через їхню надзвичайну стійкість до розкладання.
«VIVA VERDI!» (Хай живе Верді!), реж. Івонн Руссо (Клаудія Пуіг, Міжнародний жіночий кінофестиваль CASCADIA)
«Хай живе Верді!» – це інтимний погляд на життя знаменитих оперних співаків та музикантів, які нині переживають свою «третю дію», наставляючи при цьому міжнародних студентів музики, які живуть разом з ними унікальному міланському будинку для літніх людей, Casa Verdi, побудованому Джузеппе Верді у 1896 році. Casa Verdi є легендарним закладом, заснованим великим італійським композитором Джузеппе Верді для музикантів на пенсії, які опинилися в скрутному становищі, і досі залишається символом його благодійності та любові до мистецтва.
«WTO/99», реж. Іан Белл (Бен Дельгадо, кінофестиваль ReFocus)
Архіваційний документальний фільм, що зображує чотириденне зіткнення між тоді ще молодою Світовою організацією торгівлі (СОТ) та понад 40 000 людей, які вийшли на вулиці Сіетла у 1999 році, щоб протестувати проти Конференції СОТ та впливу СОТ на права людини, працю та майбутні наслідки продовження глобалізації. Протести 1999 року в Сіетлі проти Світової організації торгівлі були знаковою подією антиглобалізаційного руху, привернувши увагу до впливу міжнародних економічних політик на суспільні та екологічні питання.
«YOUR TOUCH MAKES OTHERS INVISIBLE» (Твій дотик робить інших невидимими), реж. Раджі Самарасінгхе (Неха Азіз, Азіатсько-американський кінофестиваль в Остіні)
У розтерзаній війною Північній Шрі-Ланці тамільська мати шукає свого сина, забраного надприродною силою, а її пошуки переплітаються зі свідченнями жінок, чиї близькі зникли під військовим правлінням.
Особливі згадки 2026 року
- «IT ENDS» (Це закінчується), реж. Алекс Уллом (Тім Андерсон, кінофестиваль у Флориді, Neon)
- «KITES» (Повітряні змії), реж. Волтер Томпсон-Ернандес (Фарида Гбадамосі, кінофестиваль Трайбека)
- «LIFE AFTER» (Життя після), реж. Рід Девенпорт (Бет Сеймур, кінофестиваль ACT Human Right, PBS)
- «LONE WOLVES» (Вовки-одинаки), реж. Метт Фосс (Меллорі Мартін, Міжнародний кінофестиваль у Клівленді)
- «MUSTACHE» (Вуса), реж. Імран Хан (Нейт Шу, Бостонський азіатсько-американський кінофестиваль)
- «MOTHERLAND» (Батьківщина), реж. Еван Метьюс (Джеймс Фауст, Міжнародний кінофестиваль у Далласі, Vertical)
- «NORA» (Нора), реж. Анна Кемпбелл (Майкл Рабел, Cinequest, Suncatcher/Veeps)
- «SHE DANCES» (Вона танцює), реж. Рік Гомес (Селін Севінч, кінофестиваль Bend Film, Ekkl Entertainment)
- «THE EYES OF GHANA» (Очі Гани), реж. Бен Праудфут (Грег Сорвіг, кінофестиваль Heartland Film)
- «THE SCOUT» (Розвідник), реж. Паула Андреа Гонсалес-Нассер (Марія Акай, Нью-Йоркський латиноамериканський кінофестиваль)
У створенні списку 2025 року брали участь наступні фахівці кінофестивалів: Аллегра Медсен (Фреймлайн), Ендрю Петерсон (кінофестиваль у Провінстауні), Аріана Фаріна (Танці з фільмами), Барбара Морган (кінофестиваль в Остіні), Бен Дельгадо (кінофестиваль ReFocus), Бет Барретт (SIFF), Бет Сеймур (кінофестиваль ACT Human Rights), Брайан Ху (Азіатський кінофестиваль у Сан-Дієго), Кейтлін Бойл (кінофестиваль «Нові кінематографісти Міддлбері»), Кара Огберн (кінофестиваль у Мілуокі), Клаудія Пуіг (Міжнародний жіночий кінофестиваль CASCADIA), Клінт Боуї (кінофестиваль у Новому Орлеані), Денніс Лім (Нью-Йоркський кінофестиваль), Діана Кадавід (LALIFF), Дреа Кларк (кінофестиваль у Бентонвіллі), Фарида Гбадамосі (кінофестиваль Трайбека), Грег Сорвіг (кінофестиваль Heartland Film), Айзек Заблоцький (кінофестиваль ReelAbilities Film Festival), Джеймс Фауст (Міжнародний кінофестиваль у Далласі), Джейсон Карні (кінофестиваль у Фініксі), Хав’єр Чавес (AFI), Крістін МакКракен (Міжнародний кінофестиваль у Гемптонсі), Лорен Телен (кінофестиваль у Нешвіллі), Меллорі Мартін (Міжнародний кінофестиваль у Клівленді), Марія Акай (Нью-Йоркський латиноамериканський кінофестиваль), Мелісса Рендл (Пан-африканський кінофестиваль), Майкл Рабел (Cinequest), Нейт Шу (Бостонський азіатсько-американський кінофестиваль), Неха Азіз (Азіатсько-американський кінофестиваль в Остіні), Патрік Швайс (Міжнародний кінофестиваль у Седоні), Пол Слуб (Міжнародний кінофестиваль у Кордильєрі), Пітер Бакстер (Slamdance), Ребекка Шанкула (кінофестиваль у Траверс-Сіті), Сапана Сак’я (CAAMFest), Шон Флінн (Міжнародний кінофестиваль у Камдені), Селін Севінч (кінофестиваль Bend Film), Скай Сітні (DC/DOX), Стефані Оуенс (кінофестиваль «Санденс»), Санрайз Тіппеконні (кінофестиваль deadCenter), Тім Андерсон (кінофестиваль у Флориді).
«Список попкорну» та серія Pop Up Series – це програми mamafilm у партнерстві з The Film Collaborative, за підтримки Ted Hope’s Hope for Film, Facet, Product of Culture, Eventive та Simple DCP.
